Así me veo: taller de fotografía – día II/II | Mayeli Villalba

Autorretrato para mujeres y disidencias
Dirigido por Mayeli Villalba | yelialba / Instagram

Día II/II
Sábado 06 de julio de 2024
15:00 a 17:00 horas

Entrada gratuita | cupos limitados
Inscripción previa / cupos llenos

Biblioteca Ulrich Schmidl del ICPA-GZ
Juan de Salazar 310 c/ Av. Artigas
Ricardo Brugada
Asunción

Talleres de Ruda Colectiva
ruda.colectiva / Instagram

Apoyado por el ICPA-GZ

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ASÍ ME VEO

 Taller de autorretrato para mujeres y disidencias. “Así me veo” es el primero de una serie de talleres que realizaremos este año desde Ruda Colectiva, una organización integrada por 8 fotógrafas mujeres y no binaries, cada una perteneciente a un territorio distinto de América Latina. Generar espacios seguros de formación para otras mujeres y disidencias es uno nuestros principales intereses.

Este taller propone reflexionar sobre la autorrepresentación. ¿Qué es ser mirada? ¿Existe alguna diferencia entre cómo nos miran y cómo nos vemos? Son algunas de las preguntas que guiarán la experiencia de estos encuentros. Nos aproximaremos a diferentes maneras de irarnos y distintas formas de utilizar la fotografía como herramienta para narrarnos en primera persona desde una perspectiva decolonial.

Aprenderemos de artistas referentes que usan diversos lenguajes para narrarse a sí mismas. Exploraremos la potencialidad de la fotografía y del performance. reflexionaremos en qué tipo de historias queremos contar, nuestros vínculos y experiencias más cercanas serán nuestra inspiración principal. Intentaremos aprovechar todo lo visto hasta ahora para crear un autorretrato y compartirlo en la siguiente clase. Cada participante tendrá un espacio para compartir detalles y sentimiento en relación a su obra. El grupo podrá comentar y hacerle preguntas, de manera a generar una retroalimentación colectiva. El taller se dividirá en dos sábados, el 22 de junio y el 29 de junio, de 15:00 a 17:00.

Sobre la tallerista

Mayeli Villalba es una artista visual afroparaguaya formada en ciencias sociales. Tiene habilidad para generar vínculos de confianza con quienes protagonizan las historias que narra. Sus abordajes tienen enfoque en Derechos Humanos, género, identidad y antirracismo. Le gusta contar historias atemporales y de largo aliento cuyo centro tiene influencias cotidianas en las personas. Sus trabajos se han exhibido en el Centro de Fotografía de Montevideo, Uruguay. En el Centro de la Imagen de México. Y en Estados Unidos, por la Organización de las Naciones Unidas para la Cultura, las Ciencias y la Educación (UNESCO). Sus obras fueron seleccionadas por el Museo del Barro de Paraguay para los Premios Dignidad, una iniciativa que reconoce la trayectoria de defensoras y defensores de Derechos Humanos. Es integrante fundadora de Ruda Colectiva. Y socia fundadora de la productora multimedia La fresca storytelling. Fue seleccionada para participar del workshop de Women Photograph en Ecuador. Ganó una beca del Bronx Documentary Center de Estados Unidos. Fué seleccionada por la agencia estadounidense VII para cursar su seminario de foto documentalismo y fotoperiodismo.

Sobre Ruda colectiva

Es un grupo de feminidades latinoamericanas trabajando alrededor de la imagen,reunidas por la necesidad de reflexionar y discutir el lugar de la fotografía en América Latina. Está formada por integrantes de diferentes países: Paraguay, Perú, Guatemala, Chile, Ecuador, Colombia, Venezuela, México y Argentina. Su intención es generar narrativas grupales, desde el territorio, con una perspectiva local. Promoviendo espacios de educación e inclusión comunitaria. Ruda se conformo en 2018. Un año después sus lazos se hicieron físicos, cuando varias de las integrantes se reunieron en Guatemala durante el laboratorio de 20 Fotógrafos, en Guatemala. Para el que diseñaron un protocolo de abordaje ante la violencia de género. En ese país dieron también charlas y talleres en dos ciudades; Antigua y la capital ciudad de Guatemala. Hacia finales de 2019, participaron del Workshop de Women Photograph en Quito, liderando la discusión reflexiva “Mujerxs tras el lente”. En ambas ocasiones socializaron los resultados de la encuesta que hicieron ese año sobre desigualdad de género en el ámbito de la fotografía. En 2020 recibieron el fondo de emergencia de National Geographic Society, gracias al que hicieron su proyecto fotográfico en 11 países de la región, sobre la crisis alimentaria durante el confinamiento global por el Covid-19. De esta investigación nació el proyecto web “Esto no es una cadena”, que expone el trabajo en colaboración con una ilustradora y una escritora. Ese mismo año fueron seleccionadas para asistir al espacio de capacitación de MUFF Centro de Fotografía de Montevideo que concluyó con una exposición colectiva en el año 2022. Aquí se presentó el proyecto “Ancestras” en el cual varias de las integrantes investigaron sobre su linaje femenino. En 2023 fueron seleccionadas para el programa ECO apoyado por el Agencia Española de Cooperación Internacional. Desde donde narraron historias visuales sobre experiencias en la producción de alimentos de formas tradicionales y sostenibles con el medio ambiente, en Paraguay, Argentina, Ecuador y Mexico.